Phương Tây hội họa Ai Cập cổ đại,

Tây sơn
Ai Cập cổ đại, một nền văn minh với các truyền thống mạnh mẽ của kiến ​​trúc và điêu khắc (cả ban đầu được sơn màu sắc tươi sáng), đã có nhiều bức bích họa trong các đền thờ và các tòa nhà, và vẽ hình minh họa trên bản thảo giấy cói. Ai Cập tường sơn và sơn trang trí thường là đồ họa, đôi khi tượng trưng hơn so với thực tế. Ai Cập bức tranh mô tả con số trong phác thảo đậm và bóng phẳng, trong đó đối xứng là một đặc tính không đổi. Ai Cập bức tranh có kết nối chặt chẽ với văn bản ngôn ngữ gọi là chữ tượng hình Ai Cập. Biểu tượng sơn được tìm thấy trong số các hình thức đầu tiên của ngôn ngữ viết. Người Ai Cập cũng vẽ trên vải lanh, còn sót lại trong đó có tồn tại ngày nay. Bức tranh Ai Cập cổ đại sống sót do khí hậu rất khô. Người Ai Cập cổ tạo ra bức tranh để làm cho thế giới bên kia của một nơi đã chết dễ chịu. Các chủ đề bao gồm cuộc hành trình qua afterworld hoặc các vị thần bảo vệ của họ giới thiệu người chết với các vị thần của thế giới ngầm. Một số ví dụ của bức tranh đó là bức tranh của các vị thần và nữ thần Ra, Horus, Anubis, Nut, Osiris và Isis. Một số bức tranh ngôi mộ cho thấy hoạt động mà người quá cố đã tham gia trong khi họ vẫn còn sống và mong muốn thực hiện làm cho cõi đời đời. Trong Vương quốc mới và sau đó, Book of the Dead được chôn cùng với người chôn vùi. Nó được coi là quan trọng đối với một giới thiệu về thế giới bên kia.

Về phía bắc của Ai Cập là nền văn minh Minoan trên đảo Crete. Các bức tranh tường được tìm thấy trong cung điện Knossos là tương tự như những người của người Ai Cập nhưng nhiều tự do hơn trong phong cách.

Khoảng năm 1100 trước Công nguyên, các bộ lạc phía bắc của Hy Lạp chinh phục Hy Lạp và nghệ thuật của nó đã một hướng đi mới. Văn hóa của Hy Lạp cổ đại là đáng chú ý vì những đóng góp của mình cho nghệ thuật thị giác. Vẽ tranh trên gốm của Hy Lạp cổ đại và gốm sứ cung cấp cho một cái nhìn đặc biệt là thông tin vào cách thức xã hội Hy Lạp cổ đại có chức năng. Rất nhiều ví dụ của bức tranh bình hình đen và sơn đỏ con số bình vẫn còn tồn tại. Một số họa sĩ Hy Lạp nổi tiếng, những người làm việc trên tấm gỗ và được đề cập trong các văn bản Apelles, Zeuxis và Parrhasius, tuy nhiên, với ngoại lệ duy nhất của các tấm Pitsa, không có ví dụ về các bức tranh bảng Hy Lạp cổ đại sống sót, chỉ mô tả được viết bởi những người đương thời của họ hoặc sau đó người La Mã . Zeuxis sống ở thế kỷ thứ 5 trước Công nguyên và được cho là người đầu tiên sử dụng sfumato. Theo Pliny the Elder, chủ nghĩa hiện thực bức tranh của ông rằng những con chim đã cố gắng để ăn nho sơn. Apelles được mô tả là họa sĩ vĩ đại nhất của thời cổ, và được ghi nhận là kỹ thuật hoàn hảo trong bản vẽ, màu sắc rực rỡ, và mô hình hóa.

Roman nghệ thuật chịu ảnh hưởng của Hy Lạp và một phần có thể được dùng như là hậu duệ từ bức tranh Hy Lạp cổ đại. Tuy nhiên, bức tranh La Mã không có đặc điểm quan trọng duy nhất. Hầu như tất cả các công trình La Mã còn sót lại là những bức tranh tường, nhiều biệt thự in Campania, miền Nam nước Ý. Bức tranh như vậy có thể được nhóm lại thành bốn chính "phong cách" hoặc giai đoạn [17] và có thể chứa các ví dụ đầu tiên của trompe-l'oeil, giả quan điểm, và cảnh quan tinh khiết. [18] Hầu hết các bức chân dung sơn còn sót lại từ thế giới cổ đại một số lượng lớn của Mummy chân dung của hình thức phá sản được tìm thấy trong nghĩa trang cổ Late của Al-Fayum. Mặc dù đây là những không phải của giai đoạn tốt nhất cũng không phải chất lượng cao nhất, [cần dẫn nguồn] họ rất ấn tượng trong bản thân, và cho chất lượng của các công trình cổ nhất. Một số lượng rất nhỏ của mô hình thu nhỏ từ Late sách Antique minh họa cũng tồn tại, cũng như một số lượng lớn hơn chứ không phải bản sao của chúng từ thời kỳ Trung Cổ sớm.